第三百三十章 可遇而不可求

《我们俩》的粗剪版有两个小时的片长。

在电影院上映的电影一般是九十分钟，剧组拍摄的素材要远超这个时间，每个镜头需要拍几次，取决于拍摄时允许的耗片比。

目前国内的影视圈，电影的耗片比大概在一比五左右。

在胶片供应紧张的八十年代，规定更为严格，达到一比三，也就是说，一个镜头最多拍三遍就要过，否则就是浪费国家资源。

大家都知道，一部电影想要精益求精，就要多拍几遍，从中选取最好的镜头。

然而，不是谁都能这么奢侈，和影片的投资有很大关系，像张艺谋拍的那种大制作，他不怕浪费，耗片比达到一比十都没问题。

姜文拍《阳光灿烂的日子》，耗片比高达一比十五，创下了国内导演耗片比的纪录。

这是他们的片子高质量的原因之一。

当然，不是说耗片比越高，越浪费钱片子就一定拍的越好，那样就没有小成本影片的生存空间了，小成本影片往往通过严格控制耗片比来节省资金。

《我们俩》投资不过三十万，没有浪费的机会，只能把耗片比尽量控制在一比三之内。

在拍戏的过程中，演员会先排演几遍，再正式拍摄，争取一遍就过。

林晓玲总共拍了大概三百二十分钟的素材，她要从中剪出九十分钟的影像，现在的粗剪版已经是一个完整的故事了，不影响学生们的观影效果。

林晓玲和负责剪辑的同学忙活了半个月，对影片早就没有了新鲜感。

她不关注电影，关注的是学生们的反应。

一部片子九十分钟，前三十分钟是关键，这和人的耐性有关，除非是那种连十分钟都等不了的急性子，一般人对一部影片的忍耐程度是二十到三十分钟之间。

如果在这段时间内没有出现吸引人的情节，枯燥乏味，观众提前退场的可能性极大。

所以，对一位导演来说，如何在影片的前三十分钟勾起观众的兴趣非常重要。

那么，怎么吸引观众呢？

要么制造悬疑氛围，要么抛出各种笑点，要么展现人物的矛盾冲突等等。

《我们俩》一开始就着重表现老太太和女孩子之间的各种矛盾，从租房子的房租到生活中的难题，两人吵来吵去，都觉得自己有道理。

这是一个能吸引人的开场。

不过有人觉得都是些鸡毛蒜皮的小事，太过无聊，没有意思，就这么退场，但大部分人留了下来，期待着下面的剧情。

这部电影极为对称。

在粗剪版里，春夏秋冬四季，每个季节情节的安排大概在三十分钟左右，总共两个小时。

经过冬天里前三十分钟戏份的铺垫，当观众对剧中人物争吵厌倦的时候，春天来了，老太太和女孩子的关系有了新的进展。

她们不再争吵，而是缓和了矛盾，互相试探着了解。

一篇好的文章，讲究起承转合，就是说一个事件要有开端、经过、转折和结尾。

电影就是讲故事，和写文章是一个道理，在《我们俩》里，冬春夏秋正对应着起承转合，这是非常规矩的一篇文章。

只要导演能够熟练掌握这种叙事手法，拍出的片子想必不会太差。

《我们俩》不是那种寻求革新和突破的片子，它在形式上很规矩，像是学生写作文一样，一板一眼，按照教科书上的要求来。

正是这种规矩，让观众看的很舒服，没有什么突然的惊喜，就那么自然而然的叙述下去。

对于电影学院的学生来说，就不是这样了，他们是学电影的，往往看不起以前的电影，总觉得自己是天才，会给空洞无趣的电影行业带来变革。

年少轻狂，谁都有过。

影片放映到一半的时候，就有学生不耐烦了，觉得这不过是一部平庸的剧情片，毫无新意可言，和社会上的那些片子没什么两样。

一个小时同样是一个节点，对普通人来说耐心即将消磨殆尽。

一部电影设定在九十分钟很有道理，经过一个小时的铺垫后，在观众就要昏昏欲睡的时候，最后的三十分钟往往是一个大高潮。

如果一部电影的片长超过两个小时，观众就会觉得冗长乏味。

这里指的是一般的影片，而不是那些惊险刺激的好莱坞大片。

《我们俩》是一部低成本的文艺片，在形式上没有突破，更多的是以情动人，把情和景交织在一起，不可能让所有人都喜欢。

有人觉得感人，有人觉得无趣，对于小众的文艺片来说，这很正常。

看着一批学生离开放映室，林晓玲更为担心，她算是经过风浪了，不能说是新人导演，可这毕竟是她的第一部长片，还是希望能获得认同。

徐静蕾握着林晓玲的手，心里同样紧张，不过她是演员，能很好的控制住情绪。