第131章

《七宗罪》组表演正式开始。

一段轻快的钢琴曲声起头。这是法国著名钢琴大师，理查德克莱德曼的钢琴曲《童年的回忆》，哪怕是对钢琴毫无了解的普通人，或多或少也听过其片段。

可在乐声响起的瞬间，舞台依旧一片漆黑，左右两侧的直播大屏幕也同样黑不见底。要不是台下前排的观众，能依稀看清台上的练习生们的轮廓，恐怕会以为这场录制出现了什么舞台事故。

“砰——”

一束追光骤然打亮，光下有且仅有一人。

顾夜宁，C位，双膝跪地独自开场。

观众发出了一阵克制的欢呼，但很快归于沉寂，生怕打搅了这样的画面。

明明《童年的回忆》的片段是明朗活泼的节奏，却因为舞台上那束完全笼罩在顾夜宁身上的白光而尽显诡谲，就像是死亡现场唱起的恐怖童谣。

“邦——”

似是拳头猛然砸在黑白琴键上的巨响，流水般温馨的琴声戛然而止。

顾夜宁面容低垂，让人看不清他的表情，一片死寂中，他的双肩开始上下起伏，力度逐渐激烈，震颤越来越明显。

这时所有人都看懂了，顾夜宁正在大口呼吸，胸腔同样随着频率上下，是呼吸困难下，极力挣扎求生的人。

半晌，他像是终于平缓了呼吸，这才缓慢地抬起头来。顶光，白色，勾勒出一张即使在如此死亡的光线下，依旧毫无瑕疵的，轮廓分明的面孔。

镜头太高清，也太近了，睫毛像是蝴蝶的翅膀，颤抖着，被光线勾勒得纤毫毕露。

“邦——”

又是一声。

一左一右，两只手霍然从侧边伸出，在观众的惊呼声里，狠狠掐住了顾夜宁的脖子。

镜头拉近，灯光全部亮起，可见两只手骨节泛白，指腹用力，逐渐收紧，赫然是谢逅和霍弋的手。他们就跪在顾夜宁的左右两侧。

紧接着是杂乱的琴音如影相随。

就好像有什么对此毫不擅长的人，手指毫无章法地从琴键上拍打而过，留下了不甚动听的凌乱噪音。

镜头聚焦在掐住顾夜宁脖子，交叉交叠的两只手上，随即猛然上移。

顾夜宁闭目猛一昂首，那两只掐握住他脖子的手，随着这个动作自然垂落，喉结暴露在镜头之下，像骤然绷紧的弦，尽显强韧下的脆弱。

《七宗罪》是一首讲述人类与内心七宗罪所代表的欲念作斗争的曲子，通篇都透露出激烈的挣扎情绪，加上为了制造强硬的效果，谢逅与霍弋虽然手掌没有用力，手指却用了六七分的力气，他们松开顾夜宁后，脖颈上留下了清晰可见的红痕。

“他们的开头全改了！”多媒体厅内，盛繁惊愕地喊出了声。

的确如此。

但大修后这个开场的戏剧性和表演性质，明显压过了原本汇报表演时期，霍弋单手翻开场的华丽炫技。

顾夜宁的个人表现力太强，哪怕是垂眸、挣扎、仰头三个简单动作的衔接，也透出一股绝处逢生的激烈姿态。

——开场，主角试图挣脱加诸在喉间强烈的禁锢。

震胸。

像是有一条无形的绳子，将顾夜宁的身躯牢牢捆绑住，束缚了双手，即使挣脱开了掐在他最脆弱的喉咙口的强大力量，暂时摆脱了死亡的阴影，也依旧无法逃离。因此，只能使出最大的力气，拼了命将胸口往前顶撞。

一下、两下、三下。

力量震颤，每一下都彰显着足够令人震撼的力度。从蜷缩的状态，猛然向外舒张，气力之大，让人怀疑会不会因此受伤。但即使以这样缓慢但凶猛的姿态，竭尽全力收缩和放松肌肉，顾夜宁的动作在外人看来，却并不会显得过于夸张或突兀。

此时他面色悲悯地启唇，正唱出了第一句歌词：

“我在斗争、斗争、斗争。”

“我苟且偷生，在无边黑暗中下沉。”

开口定调。堪称惊艳。

舞蹈测评位置的舞台都是半开麦，但在最开始无伴奏的前两句顾夜宁solo部分的清唱，他特地和导演组商量过，因此并没有开垫音，更别提原声。

其实原本导演组也考虑过“仿真预录”，但最终这个选择被否决了。

第一句词，没有将舞台灯光与舞蹈动作塑造的氛围拉下来，他一字一顿，嗓音是柔和的，没有刻意的炫技，平铺直叙的，尾音里有细腻的颤抖，恰到好处的恐惧隐藏在风平浪静之下。

“我所有的负面的情绪在粘稠水银中，吹又生。”

全曲的基调被第一句重复的“斗争”定下，建立起无望又疯狂的挣扎意味。

他手掌撑地利落起身。

队形快速变化。向中心聚拢，突出了众星捧月般站在中央的石琛。

石琛舞蹈能力优秀，演唱水平也不赖，完美地衔接上了顾夜宁开头的两句，还将手压在胸口，同样做了几次不轻不重的胸震。