第四章 带装饰的现代设计：“装饰艺术”运动（第19/22页）

利涅·拉里克1927年设计的玻璃花瓶，依然采用叶蔓为装饰动机，但已明显带有『装饰艺术』风格的特征。

法国设计师阿布斯设计的小柜。

让·杜南1913年设计的镍黄铜-黑檀木咖啡具。

英国设计师克拉莱斯·克里夫1930年设计的陶瓷咖啡壶和花瓶，以手绘的几何化的树木和水果作为装饰，色彩鲜艳明快。

法国银器设计师让·普依佛卡特1930年设计的纯银咖啡具。

法国设计师阿布斯设计的壁灯。

让·杜南1930年设计的大型四页漆器屏风『狩猎』。

艾琳·格雷设计的必比登椅子。

利涅·拉里克1930年代设计的玻璃碗。

让·杜南1921年设计的漆器家具。

法国著名『装饰艺术』风格铁艺大师埃德加·布兰德特1920年代设计的金属屏风。

法国设计师利涅·赫伯特1929年设计的吊灯。

法国设计师让·罗斯契尔德1934年为豪华邮轮『诺曼底号』的大客厅设计的椅子。

艾琳·格雷1925年设计的多抽屉小柜。

让·杜南1932年为巴黎一位艺术模特儿设计的漆器床，以珍珠贝镶嵌的荷塘和金鱼作为装饰。

让·普依佛卡特1943年在墨西哥设计的银质咖啡具。

让·杜南为法国豪华邮船『诺曼底号』设计的客房装饰。

在苏西几十年的设计生涯中，曾与多个瓷厂合作，其中包括韦其伍德（Wedgwood）公司。苏西曾于1940年获得英国工艺局（the Royal Society of Arts）颁发的皇家工业设计奖（the Royal Designer for Industry），她的设计作品深得英国女皇伊丽莎白的母亲喜爱。苏西去世之后，她的作品成为收藏家竞相追逐的经典作品。

苏西·库帕设计的『葛洛丽亚·虹彩瓷系列』咖啡具，明显受到立体主义的影响。

约翰·罗德设计的带座银碗，1935年由米切尔森公司（Michelsen）出品。

约翰·罗德1925年为乔治·杰生公司设计的糖盅和小勺。

约翰·罗德1933—1937年间设计的银质水壶。

约瑟夫·戈达尔1913年设计的吊灯。

瑞典玻璃艺术家爱德华·哈尔德1919年设计的玻璃碗碟『女孩和球』。

谢尔盖·谢马耶夫（Serge Ivan Chermayeff，原名：Sergius Ivanovich Issakovitch, 1900—1996）在俄国出生，1910年到英国哈罗公学（Harrow）读书，曾担任过一些杂志的编辑和记者，同时还在欧洲多所学校学习艺术和建筑。1924年他担任英国威廉装饰有限公司（E.Williams Ltd.）的设计总监。他的设计一方面有严谨的现代主义概念和架构，但是同时又多了一份精致的人情味，在当时非常突出。 1930年代初期，他加入了德国设计师埃里奇·孟德尔松（Erich Mendelsohn, 1887—1953）的MARS设计事务所，在那里完成了自己著名的现代主义经典作品：海滨的德拉沃尔廊（The De La Warr Pavilion in Bexhill on Sea）。他在英国首先用钢管设计家具，并且由英国的PEL公司生产；还为艾柯公司（Ecko）设计收音机，都有强烈的现代主义和“装饰艺术”的风格特点。他于1940年移民美国。

爱德华·哈尔德（Edward Hald, 1883—1980）是瑞典的画家和玻璃艺术家。

1883年出生于斯德哥尔摩，哈尔德先后在德国的德累斯顿、丹麦的哥本哈根、法国的巴黎求学，对艺术、建筑和设计都有广泛的涉猎。

1917年，哈尔德加入了瑞典最负盛名的玻璃厂家——奥利佛斯公司（Orrefors），在那里学习和掌握了艺术玻璃的制作技巧，设计出一些著名的玻璃艺术品来，例如1919年设计的“女孩和球”玻璃碗盘（Girls Playing with Ball, bowl and plate）、1921年的“焰火”（Fireworks Vase）、1937年的鱼缸（Fish Graal）等，都成为“装饰艺术”运动中的经典作品。

约翰·罗德（Johan Rohde, 1856—1935）是一位丹麦画家和设计师，他是1891年成立的丹麦艺术家组织——“自由展览同盟”（Den Frie Udstilling）的主要创始人，在丹麦现代艺术的发展史上一直扮演重要角色。

约翰·罗德同时也是一位杰出的银器设计师，他为国际知名的丹麦银制品公司乔治·杰森（Georg Jensen）设计的餐具、茶具等银器，器型优美，表面光洁可人，把手的线条尤其精巧流畅。他对于装饰的把握非常谨慎、内敛，绝不滥用，一旦施用，则异常精致，成为北欧“艺术装饰”风格设计精品。

约瑟夫·戈达尔（Josef Gočár, 1880—1945）是捷克重要的现代建筑家，也是“装饰艺术”风格的主要推手，他是1912年成立的布拉格艺术工作坊（Prague Artistic Workshops）的创始人之一。